Totem
Totem
Bercée depuis mon enfance, par les animaux totems, ils m’ont toujours fascinés.
J’ai décidé de leur rendre hommage dans cette série « Totem ».
Présents dans de nombreuses cultures, ils y sont considérés comme des guides spirituels et des sources de sagesse. Ils sont ces compagnons invisibles, liés à nous par un fil mystérieux, capables de nous protéger, de nous transformer, ou de nous révéler une force intérieure cachée.
Et vous, quel sera votre gardien de l’âme ?
Cosmos
Le Serpent Cosmique n’est pas un serpent ordinaire, mais une divinité vivante.
Ce totem sacré danse entre la Terre et l’univers, guidant les mondes visibles et invisibles. Il invite à harmoniser les opposés en nous, pour trouver notre place. Doté d’une énergie à la fois puissante et mystérieuse, il relie l’individu aux forces universelles de création, de transformation et de sagesse infinie.
Gardien de savoirs anciens et de vérités profondes, il encourage à écouter notre intuition, à accepter les changements avec fluidité (même lorsqu’ils semblent intimidants) et à explorer l’inconnu avec confiance.
Ce totem rappelle aussi l’importance de protéger notre énergie et de poser des limites saines, tout en nous ouvrant aux mystères de la vie.
Love
Tout comme un diptyque, ce dessin est né naturellement et absolument en même temps que « Mekhila ». Il porte l’essence de la même période, mais pas la même symbolique.
Cette fois-ci, c’est l’amour qui prend son envol. Le même héron, mais plus jamais seul :
il a trouvé son âme sœur et son éternel compagnon. Les hérons ont la particularité de s’unir pour la vie, comme deux cœurs qui se reconnaissent dans le silence du monde.
Quoi de plus beau pour incarner ce lien qui danse entre deux êtres, plus fort que le temps?
« Love » marque cette relation forte et inattendue qui a chamboulé ma vie.
Une histoire qui commence là où tout semblait déjà écrit.
« Ce que tu acceptes, mais que tu n’oublies pas »
Mekhila
J’ai créé ce dessin après un événement marquant et déchirant dans ma vie.
Le Héron est un symbole de connaissance et d’estime de soi. Il invite à trouver l’équilibre entre impulsivité et passivité, il enseigne l’importance de la réflexion. Il est l’incarnation de la patience et de la tranquillité. Il nous guide vers l’introspection, nous invitant à embrasser nos émotions sans les juger et à écouter cette voix intérieure qui murmure nos vérités les plus profondes. Avec lui, chaque pas vers soi devient une aventure sacrée. Il nous pousse à accepter toutes nos émotions sans jugement, à suivre notre intuition et à se lancer dans l’aventure de la réalisation de soi.
Quant à « Mekhila » c’est un mot hébreu, doux et puissant, qui signifie pardonner.
C’est : « Ce que tu acceptes, mais que tu n’oublies pas ». Il signifie « Danse avec ton passé ».
Une alchimie subtile où les blessures deviennent des étoiles, et les souvenirs, des pas de danse.
Willow
Le rhinocéros symbolise la force indomptable et la puissance brut. Il incarne le courage de faire face à l’adversité, avec sa corne qu’il porte à la fois comme une arme et une protection. Cet animal en voie d’extinction, devient un guide spirituel précieux.
Ce géant flotte sur un nuage, auprès d’elle. Une communion secrète est célébrée sous la pleine lune. Comme dans toute cette série on peut sentir un lien unique et précieux entre la femme et l’animal.
Elle semble écouter son souffle et caresser l’indomptable. Avec ce colosse rare auprès d’elle, elle n’a plus rien à craindre. Avec lui, chaque défi se transforme en opportunité. Il ouvre les portes que l’on croyait fermées. Il enseigne l’audace, l’imagination, et cette certitude : « rien n’est insurmontable ! »
« Aussi longue soit la nuit, le soleil finit toujours par briller »
Hope
Ce dessin est né d’un silence trop lourd, où le temps s’est suspendu, ce désert blanc où l’inspiration semblait m’avoir quitté. Il marque la fin de la fameuse page blanche.
Après un an de néant créatif. Un an à chercher, à essayer, à se heurter au vide, à s’interroger. Un an qui, peu à peu, m’a désespéré et volé ma propre lumière.
Comment sortir quelque chose quand le néant nous habite ?
Et puis un jour… ce bison m’est apparu !
Symbole millénaire, porteur des plaines et des légendes amérindiennes, il incarne cette force qui persiste, cette espérance qui renaît des cendres.
Il symbolise la force, la résilience et la renaissance de l’unité et de la paix.
En le dessinant, j’ai senti quelque chose se dénouer en moi. Chaque trait était une reconquête, une façon de me retrouver, de me reconnecter à mon essence profonde : je pouvais à nouveau créer et dessiner. Chaque partie de son être servait à la vie et il m’a ramenée à la mienne.
Ce dessin n’est pas qu’une œuvre. C’est une résurrection. Il invite à garder espoir, face à l’adversité. « Aussi longue soit la nuit, le soleil finit toujours par briller »
Padaung aux cheveux longs
La girafe, par sa présence apaisante, incarne la paix, l’intuition et la sagesse des décisions. Majestueuse, elle semble relier le ciel à la terre, symbolisant cette distance subtile entre le cœur et l’esprit. Elle invite à parler avec sincérité, à écouter avec attention et à affronter les épreuves avec sérénité.
J’ai choisi ce nom « Padaung », pour rendre hommage aux femmes-girafes. Une tradition portée par les peuples Karenni du Myanmar et Ndebele d’Afrique du Sud. Leurs colliers, empilés comme des anneaux de sagesse, étirent le cou vers le ciel, célébrant ainsi la grâce et la patience.
Cette illustration, empreint de douceur et de tendresse, existe en deux versions et deux couleurs différentes.
Padaung au foulard
La girafe, par sa présence apaisante, incarne la paix, l’intuition et la sagesse des décisions. Majestueuse, elle semble relier le ciel à la terre, symbolisant cette distance subtile entre le cœur et l’esprit. Elle invite à parler avec sincérité, à écouter avec attention et à affronter les épreuves avec sérénité.
J’ai choisi ce nom « Padaung », pour rendre hommage aux femmes-girafes. Une tradition portée par les peuples Karenni du Myanmar et Ndebele d’Afrique du Sud. Leurs colliers, empilés comme des anneaux de sagesse, étirent le cou vers le ciel, célébrant ainsi la grâce et la patience.
Cette illustration, empreint de douceur et de tendresse, existe en deux versions et deux couleurs différentes.
Âme Ours
« Âme Ours » incarne l’amour, la tendresse profonde, la bienveillance et la protection.
En tant qu’animal totem, l’ours enveloppe nos vies d’une présence rassurante, comme une étreinte invisible qui murmure : « Tu es en sécurité ». Il est ce guide silencieux, ce leader intraitable qui, seul face à l’adversité, ne plie jamais.
Sa force ne réside pas seulement dans ses griffes, mais dans la confiance inébranlable qu’il place en son âme et en ses instincts. Il apprend à marcher d’un pas ferme, à écouter le rythme lent de la patience, et à persévérer. Chaque pas, même hésitant, mène vers la lumière.
L’ours ne guide pas, il inspire. Rappelant que la vraie puissance naît de la connexion à soi, et que la détermination est le feu qui transforme les épreuves en sagesse.
Lulla
Cette œuvre est la toute première de la série « Totem ».
Mon deuxième prénom « Lulla » m’a été offert par ma mère, inspirée par une héroïne sauvage, une femme au loup. Aujourd’hui, c’est à cette œuvre que je le transmets, tel un héritage.
Animal totem puissant, le loup est le symbole absolu des âmes libres. Fidélité indéfectible, loyauté sans faille, mais aussi cette soif de grand large qui refuse les chaînes. Le loup nous montre que l’on peut aimer profondément sans perdre sa liberté, protéger les siens sans renier sa nature. Il est le pont entre deux mondes : celui de la meute, où l’on se réchauffe les uns les autres, et celui de la nuit solitaire, où l’on rencontre sa propre vérité. Il est celui qui écoute avant de parler, qui sent avant de voir.
Guide des ombres et des lumières, il enseigne à percevoir l’invisible, à comprendre les mystères enfouis en nous. Il rappelle que la vraie sagesse naît de l’écoute.
Cette œuvre est un hommage à cette dualité sacrée entre la force tirée des autres et celle qui naît en soi.
